
Die Vision eines heilenden Theaters & Films
Das Traumasensible Coaching stellt sicher, dass die Bühne und das Set ein Ort ist, an dem Kreativität und Heilung nebeneinander existieren können. Durch das traumasensible Arbeiten erschaffen wir ein Theater bzw. eine Filmproduktion , das nicht nur bewegt und herausfordert, sondern auch schützt und stärkt.
Warum ist Trauma sensibles Arbeiten im Schauspiel wichtig?
Traumasensibilität ist entscheidend, weil Schauspieler häufig durch ihre Arbeit eine emotionale Verletzlichkeit erleben, die zu (Re-)traumatisierung führen kann, wenn sie nicht richtig aufgefangen bzw. vorgesorgt werden. Sehr viele der Künstler sind sich über ihre Trauma nicht bewusst, umso wichtiger ist es, Vorkehrungen zu treffen, um die Menschen zu schützen, die Qualität der Produktion hochzuhalten und zu verbessern. Theater- und Filmproduktionen arbeiten häufig mit intensiven emotionalen Themen und Szenen, die traumatische bewusste und unbewusste Erinnerungen bei den Beteiligten reaktivieren können. Ein traumasensibles Programm schützt die Beteiligten, indem es ihnen Werkzeuge und Techniken an die Hand gibt, um mit intensiven emotionalen Herausforderungen umzugehen, ohne ihre psychische Gesundheit zu gefährden. Es sorgt dafür, dass die künstlerische Tiefe und Echtheit gewahrt bleibt, ohne dass dabei Grenzen überschritten werden. Durch eine traumasensible Gestaltung der Produktion beugt man potenziellen Gefährdungen vor. Durch ein On-Set-Coaching kann bei einer psychischen Überwältigung des Menschen eingegriffen und nachversorgt werden.
Für Schauspieler
- Schutz vor (Re-)Traumatisierung
- Schauspieler*innen setzen sich während ihrer Arbeit bewusst emotional intensiven Situationen aus, die alte, bewusste oder unbewusste Traumata reaktivieren können.
- Ein traumasensibler Ansatz schützt sie davor, Grenzen zu überschreiten, die ihre psychische Gesundheit gefährden könnten.
- Erkennen und Sensibilisieren für eigene Traumata
- Viele Schauspieler*innen sind sich ihrer eigenen Traumata nicht bewusst, was ihre emotionale Verletzlichkeit während der Arbeit erhöht.
- Durch traumasensibles Arbeiten lernen sie, ihre Grenzen zu erkennen und einzuhalten, um (Re-)Traumatisierungen zu vermeiden.
- Verbesserung der Schauspielqualität
- Ein bewusster Umgang mit traumatischen Themen ermöglicht den Schauspielern, sich sicher und authentisch auf ihre Rolle einzulassen.
- Das Resultat sind tiefere, echt wirkende Darstellungen, die durch innere Sicherheit gefördert werden.
- Stärkung psychischer Resilienz und professioneller Kompetenzen
- Traumasensibles Arbeiten vermittelt den Schauspielern Methoden zur Stressbewältigung und Resilienzsteigerung, was ihre allgemeine psychische Belastbarkeit erhöht.
- Schauspieler lernen Techniken zum Selbstschutz, die nicht nur auf der Bühne, sondern auch im privaten Leben von Nutzen sind.
Für Theater- und Filmproduktionen
- Schaffung eines sicheren Arbeitsumfelds
- Durch traumasensible Leitlinien wird eine vertrauensvolle Atmosphäre geschaffen, in der sich alle Beteiligten sicher fühlen.
- Dies fördert ein positives Arbeitsklima und stärkt die Zusammenarbeit und Kommunikation innerhalb des Teams.
- Vermeidung von Ausfällen und psychischen Belastungen
- Traumatische Belastungen am Set oder auf der Bühne können zu Krankheitsausfällen und einer Beeinträchtigung der Produktionsabläufe führen.
- Durch traumasensible Maßnahmen wird das Risiko solcher Ausfälle reduziert, was langfristig Ressourcen und Kosten spart.
- Qualität und Tiefe der künstlerischen Arbeit sicherstellen
- Durch die Berücksichtigung traumasensibler Methoden können Schauspieler ihre Rollen authentisch ausfüllen, ohne sich selbst zu gefährden.
- Eine geschützte Atmosphäre ermöglicht es, tief in herausfordernde emotionale Szenen einzutauchen und dennoch Grenzen zu wahren.
- Schulung und Unterstützung des gesamten Teams
- Eine traumasensible Produktion schließt auch das Team hinter der Kamera oder Bühne ein: Regisseure, Kameraleute und Kostüm- sowie Bühnenbildner sollten geschult werden, um traumasensibel mit Schauspielern zu arbeiten.
- Ein Verständnis für traumasensible Praktiken kann zu einer respektvollen Zusammenarbeit führen und Konflikte vermeiden.
- Bereitstellung eines traumasensiblen Programms und Ressourcen
- Die Produktion kann Werkzeuge und Anlaufstellen zur Verfügung stellen, damit sich die Mitarbeitenden bei Bedarf Unterstützung holen können.
- Beispielsweise könnten speziell geschulte Coaches oder Psychologen als Ansprechpartner zur Verfügung stehen, die in stressigen Momenten Unterstützung bieten.
On-Set-Beratung
- Sofortige Unterstützung vor Ort
- Ein On-Set-Coach steht Schauspielern und dem Produktionsteam bei intensiven Szenen zur Seite, in denen es zu emotionaler Überforderung kommen könnte.
- Der Coach bietet gezielte psychologische Unterstützung und kann im Fall akuter Belastung eingreifen.
- Förderung der künstlerischen Leistung und Sicherheit
- Durch die Anwesenheit eines On-Set-Coaches wird ein sicherer Raum geschaffen, der eine authentische, intensive Darstellung ermöglicht, ohne dass die Darsteller ihre psychische Gesundheit gefährden.
- Der Coach unterstützt sowohl Schauspieler als auch die Produktion darin, die Balance zwischen emotionaler Tiefe und persönlicher Sicherheit zu wahren.
Durch traumasensibles Arbeiten und die Bereitstellung von On-Set-Beratung wird die Sicherheit aller Beteiligten erhöht und die künstlerische Tiefe und Authentizität der Darstellung nachhaltig gefördert.